Ressenya de 'Quan pugem': Per què la minisèrie de Dustin Lance Black, Gus Van Sant i Dee Rees han de ser una pel·lícula

ABC / Eike Schroter



Veure Galeria
16 fotos

Un ofensiu de talent a la pantalla i fora de pantalla s’uneix amb un clar sentit del propòsit a la sèrie limitada “Quan creixem”. Un examen dels drets dels gais i de les dones durant tres dècades i com són les seves causes de conflicte i coales, la nova oferta ABC de Dustin Lance Black posa l’accent en el que és possible quan es reuneixen minories oprimides i lluiten contra un patriarcat maliciós.

No hi ha escassetat de paral·lelismes moderns en joc, i ABC compta amb la passió revifada del públic per la protesta per impulsar l’interès en un espectacle que honra els que van obrir el camí amb els signes de piquetes i (sobretot) la resistència passiva. La sèrie de vuit episodis escrit per Black (majoritàriament) fa bé per la seva causa honorable, però pateix les restriccions del seu format. Una història extensa crea una combinació incòmoda de lliçons d'història i històries personals, i els estàndards de difusió resulten massa restrictius. El resultat és una conglomeració de narracions que mai no assoleixen tot el seu potencial.



LLEGIR MÉS: El programa de televisió que heu de veure a totes les xarxes, ara mateix: llista de funcionament



walking dead temporada 7 episodi 3

Segons el crèdit d'ABC, 'Quan pugem' és una de les poques 'sèries d'esdeveniments' que legítimament se sent com un esdeveniment. ABC està oferint aquest especial de quatre parts sobre el que haurien estat quatre nits consecutives. Sense l'adreça del president Trump al Congrés el dimarts 28 de febrer, la sèrie s'hauria publicat de dilluns a dijous, 27 de febrer a 2 de març. Ara saltarà dimarts per permetre un discurs polític actual i concloure el tercer. La sèrie sencera es publicarà en trossos de dues hores, representant el treball col·lectiu dels directors Gus Van Sant (1a part), Dee Rees (part 2), Thomas Schlamme (3ª part) i del creador, Black, que va dirigir la final. (Part 4).

És un grup impressionant, a part del veterà assistent de TV Schlamme, tots provenen del cinema. Aquest crossover és actualment una migració familiar i s'ha vist la seva part de victòries i pèrdues. Per a tots els exemples d’artesania cinematogràfica sense precedents, com “The Knick” de Steven Soderbergh, hi ha una catàstrofe confosa i esgotadora com la “Crisis en sis escenes” de Woody Allen. La majoria d’èxits es produeixen quan hi ha poques restriccions i les xarxes permeten episodis més llargs o més curts, i molt més. o menys del que la televisió tradicional exigeix.

No és el cas de 'Quan pugem'. Cada part es rellotja en exactament 85 minuts (sense publicitat), i es pot sentir que les escenes estan retallades. Les narracions s’esforcen per adaptar-se a moments dramàtics, però les restriccions de temps esgoten la força i el poder. I cada episodi s’acosta a la contundent estètica del guió que defineix la tarifa més emesa: pesada a l’exposició i disposada a sacrificar moments emocionals confusos o ambigus per pura claredat. És un conjunt letal de regles per a un espectacle sobre forasters.

l’ep 2 mandaloriana

LLEGIR MÉS: ‘ Milers de milions ’; Ressenya: una proposta radical per als aficionats a la temporada 2 guanyarà ’; t M'agrada ara mateix, però podria estimar-se més tard

geni ron howard

Això no vol dir que la veritat no hi entri. Els tres personatges principals: Cleve (Austin P. McKenzie), Roma (Emily Skeggs) i Ken (Jonathan Majors) - s’introdueixen a través d’un interès compartit en un número de Revista de vida sobre temes homosexuals. Cleve, un jove gai de Phoenix, veu la revista a la seva biblioteca i es cola amb ell. Roma es va colar al seu aire quan el seu avió parteix d'un voluntari a l'Àfrica i Ken va caure en la panxa d'un vaixell naval fora del Vietnam. Amb el temps, aquests tres xocs xocaran a San Francisco, però l'estrena els permet fer un camí allà tan natural com pugui - en el temps donat.

Cada jove intèrpret té un moment destacat o dos, però són Majors els que deixen una empremta. En un esforç reduït, el seu torn no s’abandona a si mateix a mesura que passen els anys. Tot i que Ken esdevé cada cop més valent en les seves accions, liderant les propostes de l'ajuntament i organitzant la comunitat, Majors segueix sent estoic i optimitzat, com ho faria un oficial de la Marina. Troba ràpidament el nucli emocional d’una escena, essencial quan tants se senten truncats, però no se’l posa la mà.

A l’aparició de l’esclat de la sida, Ken i el seu xicot, Richard (Sam Jaeger, de “Parenthood”), accepten deixar de dormir al voltant, per por de contractar el que aleshores es coneixia com Case X o GRID. És una petita decisió de gran importància. No només és un sacrifici personal a la forma de vida que encara lluiten per guanyar, sinó que extrapola a tants més homes que s’enfronten a un dilema similar. De sobte, el sexe és igual a la mort. Tot i que l’espectacle diu molt en altres escenes, no donem prou temps amb Ken i Richard per sentir tot el pes de l’elecció més enllà del que els actors poden reunir pel seu compte.

Així de commovedor és el rendiment de Major, em va entristir haver-lo substituït per Michael K. Williams com a Ken més vell a la meitat de la sèrie. (Si pensàveu que estic molest en veure Williams aparèixer de qualsevol manera, subestimeu el talent i l’atractiu d’un dels grans actors de Hollywood.) Tot i així, el salt de deu anys enmig de “When We Rise ”Il·lustra un problema més gran: el programa pateix opcions estètiques estranyes i distractives.

LLEGIR MÉS: ‘ Planeta Terra II ’; Revisió: un renaixement amb un major propòsit que suposa l'ull

somric enrere rellotge

El que va començar amb infraccions lleus (la llet de Harvey es troba morta, però encarada cap amunt en lloc de la cara cap avall) després es va passar a estranyes observacions (es deixa una porta en quarantena oberta tot i que una infermera crida que la gent necessita quedar fora de l’espai) i finalment crea problemes de cronologia desconcertants. Els tres papers protagonistes són els actors que van dels 23 als 27 anys, però quan parlem de deu anys de sobte se’ls retrata gent de 49 a 52 anys. Es podria haver entès més fàcilment si l'espectacle no continués utilitzant els mateixos actors per a altres personatges. Richard, per exemple, continua sent interpretat per Jaeger, i el maquillatge afegit i el maquillatge envellit no disminueixen l'impacte que la té veure amb un company completament diferent. (Williams i Majors ni tan sols semblen iguals.)

Aquests defectes podrien ser obviats amb el propòsit més gran de 'Quan pugem', però l'estructura damnifica la programació per servir de futur per als professors mandrosos. Massa posicions polítiques excessivament obligades a moments profundament personals. Massa exposició per intentar la precisió desborda les emocions. S’eliminen massa minuts d’una història que necessita un toc lleuger per equilibrar el missatge pesat.

No obstant això, per a tota la meva bellesa sobre la sèrie limitada és massa limitada, 'Quan pugem' no necessàriament ha de ser més temps. Podria haver funcionat com a sèrie de televisió '> Estigueu al capdavant de les darreres notícies de televisió! Inscriviu-vos al nostre butlletí de correu electrònic de TV aquí.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents

Pel·lícula

Televisió

Premis

Notícies

Altres

Taquilla

Kit d'eines