Oscar Bait ha mort: 5 motius per celebrar una nova era de la temporada de premis

Shutterstock



Veure Galeria
16 fotos

Estimar pel·lícules pot significar odiar els cascars. El concepte mateix de la temporada inspira un menyspreu pavlovià a la cavalcada de catifes vermelles i somriures falsos que no tenen res a veure amb l’art del cinema. Si bé l'odi sol derivar d'un lloc d'una profunda ingenuïtat, al cap i a la fi, els cascars poden ser un baròmetre superficial per la qualitat, però també eleven les carreres i apodereixen les empreses, alhora que avaluen artesans, cineastes en llengua estrangera i documentalistes que participen fins i tot amb Hollywood i rsquo. ; s noms més grans. Tot i així, durant molt de temps, els odis tenien un punt.

El concepte de “; Oscar esquer, ”; aquelles pel·lícules invertides per guanyar l'or, només s'han accelerat durant els darrers 25 anys. No serveix per res que el personatge més famós d'aquest fenomen sigui ara el depredador sexual més notori de la història moderna. Però, mentre el llegat de Harvey Weinstein ’; va passar del rei cap al refugiat d'Arizona, la identitat dels cascars va continuar sense ell.



Quan el pànic i la confusió es van estendre pel teatre Dolby en els darrers moments de la cerimònia de l'any passat, com a productors de “; La La Land ”; va cedir l’escenari a “; Moonlight, ”; tot el teixit de la temporada d’ Oscarscar es va esfondrar en el procés. Va ser un canvi de paradigma: els davanters òbids òbviament ja no existien, o almenys que ara es veien molt diferents. A mesura que ens acostem a la cerimònia del 2018, ara sabem: les regles han canviat. L’escar de l’scar està mort.



Per descomptat, algunes regles tradicionals fer aplicar-se quan es tracta de pronosticar. Estigueu atents a aquells gremis, als temes oportuns, a les campanyes FYC més fortes i podríeu passar bé a la piscina d’oficines. Però no hi ha dubte que la majoria d’enguany dels principals competidors de ’; s simplement mira diferents de les pel·lícules tradicionals de la temporada d’ Oscarscar, i també es distingeixen entre si. A continuació, es detallen algunes de les novetats que confirmen un nou i més emocionant capítol del disc d’ Oscarscar. Cynics, pren nota.

Pressupostos baixos, idees grans

Quan Envelopegate va llançar un nou focus inesperat dels premis de l'Acadèmia, la temporada 2018 ja tenia un dels seus principals capdavanters amb “; Get Out, ”; un innovador thriller de terror / comèdia / social que fusionava els coneixements racials de “; Guess Who ’; s Coming to Dinner ”; amb la paranoia de “; Romaní ’; s Baby. ”; Va ser el debut directorial d'una antiga estrella de comèdia d'esbossos i es va estrenar en una franja secreta de mitjanit al Festival de Cinema de Sundance. El més significatiu, es va produir per 4,5 milions de dòlars, més que “; Moonlight, ”; que va ser de 1,5 milions de dòlars, el guanyador de la fotografia més barata de la seva història, però no deixa de ser una sorprenent xifra per a una pel·lícula que passaria a 255 milions de dòlars bruts a tot el món i que obtindria nombroses importants participacions. La producció de Blumhouse es va sentir fresca, però ningú no va predir que l'equivalent actual d'una pel·lícula B arribaria tan lluny.

'Sortir'

Haurien de tenir. La farmacologia convida al risc i, en el cas de “; Get Out, ”; idees fresques. A mesura que els estudis centren les seves energies en els bolquets, el cost de la inversió en tradicionals esquer d'Oscar té poc negoci. Una membre més jove i més inclusiva de l'Acadèmia és menys interessant a les pel·lícules, i cap dels títols més costosos en aquest any són clars els avantpassats. La temperada lliçó d’història espielbergiana “; The Post ”; (50 milions de dòlars) només van obviar dues candidatures, cap de les quals sembla que guanyi. “; Hora més fosca ”; (30 milions de dòlars), lleugerament menys pedant, però tallat del mateix drap, anirà millor, amb Gary Oldman i el seu maquillista entre els davanters de les seves sis candidatures.

Però aquestes pel·lícules ocupen ara la mateixa posició minoritària que tenien les pel·lícules més petites als Oscars. “; Lady Bird ”; (10 milions de dòlars de dòlars) és una història cruent de la majoria d'edat, més autèntica a totes les escenes que la majoria de l'esquer de l'Oscarscar, és de dues hores més. És una idea sobre el que va suposar entrar a l'edat adulta jove a l'alba d'un nou mil·lenni i una gran idea que no requereix cap trampa costosa. “; Tres cartelleres exteriors a Ebbing, Missouri i rdquo; (12 milions de dòlars) només necessita l’actuació feminitzada de John Wayne de Frances McDormand ’; feminitzada i la sensibilitat negre de Martin McDonagh per comunicar les seves idees sobre la justícia i l’opressió a l’Amèrica rural.

“La forma de l’aigua”

Fox Searchlight

Fins i tot “; La forma de l’aigua, ”; un conte de fades per a adults que canalitza la història de Hollywood a través d'una sensibilitat gòtica, arriba fins a l'extrem més barat de l'espectre del pressupost de l'estudi amb una cotització inferior als 20 milions de dòlars. És una alternativa benvinguda al supòsit que tots els relats mundials requereixen superherois, CGI de primera qualitat i enfrontaments de tercers actes inflables. “; Forma ”; es produeix un escapisme alimentat per la visió i el seu major efecte especial és un monstre de peixos humanoides l'existència del qual es deu més al maquillatge i al rendiment que als efectes digitals.

“; Dunkirk ”; és l’excepció que demostra la regla. Considerada com a potent spoiler d’imatges i posicionant a Christopher Nolan com a millor concursant de director per primera vegada a la seva carrera, aquesta pel·lícula d’art de 100 milions de dòlars transforma la pel·lícula de guerra en un brillant conjunt de terminis superposats, tàctiques frenètiques de supervivència i reaccions terrorífiques; és un muntatge de 90 minuts que genera una solidaritat emocional amb els soldats frenètics atrapats a la platja francesa, i els avions encarregats de salvar-los, impulsant el públic al centre del caos. La seva història gairebé experimental experimenta avantatges de visualitzacions repetides i és molt més impressionant perquè només Nolan podria aprofitar el seu estatut d'autor per aconseguir un estudi per finançar-lo. La pel·lícula no et diu com sentir, ni tenir per descomptat la importància dels esdeveniments que representa; t'obliga a una muntanya russa que guanya tant sentit com impuls. És una anomalia costosa de Hollywood.

Quines campanyes tradicionals?

Normalment passa així: els estudis gasten milions de dòlars en cridaners i ldquo; per consideració ”; campanyes, tirar endavant el seu talent als tallers de tarda nit i obligar-los a buscar i donar la mà a tots els membres de l'Acadèmia. Boom Glòria de l’ Oscarscar.

El joc continua, però les regles han canviat. “; Sortiu ”; va començar la seva campanya de premis en el moment en què la pel·lícula va il·luminar les multituds de Sundance, abans que l'estudi s'adonés fins i tot del que tenia. A tot el món, el públic el va catapultar en una conversa més àmplia sobre representació i va generar debats sobre les relacions de raça de forma totalment nova. Sense aquesta popularitat, els seus anuncis FYC haurien semblat trepidants.

El mateix passa amb “; La forma de l’aigua, ”; una improbable pel·lícula d’ Oscarscar va tirar al capdavant de la carrera per la força de la personalitat del seu director i rsquo; Guillermo del Toro, que va assolir el planeta, ha transformat la campanya de l’ Oscarscar en un altre vaixell per fer-li una visió grossa de la naturalesa del seu procés. Els cineastes van poder aprendre de la seva capacitat d’armar el carisma al servei del seu art.

'Fil fantasma'

Mentrestant, “; Fil fantasma ”; va trobar el seu camí a sis nominacions, entre les quals hi havia la de millor director per a Paul Thomas Anderson, que amb prou feines va fer campanyes. El fill més maco de la classe que no fa falta, no ha de falsificar res per a les càmeres, PTA s’alça per sobre de les simpàcies superficials, es molesta als seus propis termes i obté recompenses abundants. Aquest ha estat sempre el seu cas, però aquest any ha estat especialment notable; el seu delicat drama romàntic va desembarcar tantes candidatures amb tan poc esforç. McDormand, un líder per a la millor actriu que només va fer un bon grapat d'entrevistes en els últims mesos, es mostra solidari amb el plantejament PTA, si teniu alguna cosa a oferir, deixeu-vos venir a vosaltres. No és necessari suplicar.

La diversitat com a ciència aplicada

Dos anys després de la debacle de #OscarsSoWhite, la indústria encara lluita amb la pressió de diversificar-se. Tanmateix, els candidats d’aquest any reflecteixen el resultat idealitzat, amb idees genuïnes sobre les lluites de diferents persones.

netflix les miserables

Tot i que “; 12 anys un esclau ”; va ser brillant, es tractava d'una altra història històrica de la persecució negra: l'esquer d'Oscar en poques paraules, si és una versió exemplar, mentre que “; Get Out ”; ofereix una experiència narrativa veritablement inesperada, una que demostra que els subjectes pesats poden adoptar diverses formes i que no cal que sigui més fàcil per al públic. Com que la indústria i la societat en general treballa per amplificar les veus femenines, “; Lady Bird ”; s’ha convertit en una pel·lícula del moment. Però no es tracta exclusivament d'aquesta lluita, ja que ofereix una autèntica finestra a una jove i singular context contextual, polític.

“Una dona fantàstica”

La diversitat de la cursa d’enguany ’; s s’estén molt més enllà de les grans categories. Els candidats en llengua estrangera inclouen “; Una dona fantàstica, ”; Sebastian Lelio ’; s una mirada viva i matisada a una dona transgènere que lluita amb la vida quotidiana, i es troba al costat de “; On Body and Soul, ”; un romanç expressionista del director hongarès Ildiko Enyedi, que va fer la seva primera pel·lícula en 18 anys. A continuació, hi ha la categoria de documental: el cineasta transgènere, Yance Ford, dóna una mirada engrescadora a les conseqüències de l’assassinat del seu germà i rsquo; s a l’innovador documental personal “; Strong Island, ”; la mítica Agnes Varda encarna una carrera d’exploració de la gent quotidiana a “; Face Places, ”; i Feras Fayyad ’; s “; Last Men in Aleppo ”; fa que la lluita diària per sobreviure a Síria es concentri més.

Aquestes pel·lícules no aborden la diversitat com a concepte singular; representen col·lectivament el que pot semblar la diversitat com a ciència aplicada. Després d’anys d’aclamar el canvi a l’Acadèmia, finalment tenim una finestra per a les opcions que s’amagaven a la vista.

Normes de gènere

Les pel·lícules de terror i fantasia han estat amb nosaltres sempre que les pròpies pel·lícules, però l’esquer d’ Oscarscar acostuma a tractar-les com a segona (ja ho sabeu, per a nens). “; Sortiu ”; i “; La forma de l’aigua ”; Va canviar aquesta conversa, tant de bo (“; Baby Driver, ”; que va obtenir diverses nominacions tècniques, mereix també un cert crèdit). Aquestes pel·lícules es troben en minoria entre els candidats d’aquest any, però encara parlen d’un canvi cap a les possibilitats que els cineastes basats en gènere poden oferir a l’hora d’afrontar temes complexos amb dispositius d’enquadrament originals, emocionants, ambients mundials i experiències viscerals.

Durant molt de temps, els directors de gènere podrien fer les delícies de la multitud de mitjanit i, fins i tot, generar taquilla, però van ser marginats a partir d’una desconnexió cultural. Com pot ser que alguna cosa obtingui un valor d'entreteniment, que es pugui desviar en direccions estranyes i encara acumuli una gran importància en la nostra cultura? Bé, vivim moments estranys i, com sempre, les pel·lícules són un pas per davant. Ha arribat el moment de celebrar les pel·lícules de gènere a una escala més gran.

Un canvi generacional

A mesura que la era de Weinstein retrocedeix, tot el panorama dels principals jugadors de l’ Oscarscar ha canviat. Fox Searchlight, que ha portat “; Shape of Water ”; i “; Tres cartells publicitaris ”; tan bé, vaig començar la temporada com un braç especial en lluita d'una central de mitjans que no sabia què fer amb ell; ara, és una propietat de Disney. Mentrestant, els trastorns A24, Netflix i Blumhouse continuen explorant maneres de sostenir la realització d'un cinema únic que altres estudis no aconsegueixen. A mesura que es forma forma una nova guàrdia, el tipus de pel·lícules impulsades a la carrera d’ Oscarscar han evolucionat amb ell.

Sam Levy i Greta Gerwig en el plató de 'Lady Bird'

A24

Mentrestant, l’establiment de cine ha començat a semblar-se més a la gent que va a veure les seves pel·lícules. L’any passat, Damien Chazelle, de 31 anys, es va convertir en la guanyadora de millor director més jove de la història. Aquest any, la categoria té molt esperit juvenil, amb Gerwig (34) i Peele (39) que representen la nova identitat emergent de membres de l'Acadèmia (i cineastes). Els eternament juvenils Del Toro (53) i Nolan (47) s’han assentat en nous papers com a pes pesat de la indústria, mentre que Spielberg, una institució essencial de Hollywood, sens dubte, s’assembla més a una criatura d’una altra època.

Com a resposta mixta a “; The Post ”; demostrat, l'Acadèmia no vol només les lliçons d'història de la bona pel·lícula; vol sorpresa, provocació i autèntica intel·ligència creativa. Si aquest any, els candidats a ’; s representen una nova raça de Hollywood, és probable que l'Acadèmia siga. Per descomptat, es tracta d’una lectura utòpica i l’esquer d’ Oscarscar podria aixecar-se de la tomba en qualsevol moment. Per molt que canviï la naturalesa de la cursa, el drama continua intacte.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents