'El rei lleó': com Jon Favreau va impulsar l'animació 'd'acció en directe' cap a una nova frontera

'El rei Lleó'



Disney

Quan Jon Favreau va decidir fer 'El rei lleó' el més realista possible, va adonar-se d'un èxit tecnològic innovador i estètic, creuant la línia entre l'acció en directe i l'animació amb un fotorealisme més tàctil. Favreau i el seu equip van crear un canviador de jocs de producció virtual amb una nova manera de rodar en realitat virtual amb una tripulació d'acció en directe (inclosa la sisena vegada cinematogràfica Caleb Deschanel, nominada a l'Oscarscar) i fent ús de l'animació vital de la propietat de Technicolor. MPC Film (“El llibre de la selva”). El resultat és una característica innovadora de tot tipus CG amb una sensibilitat d’acció en directe, avançant com es poden produir les produccions virtuals, amb implicacions per a futures aplicacions.



Al mateix temps, “El rei lleó” serveix com a lliçó important de com experimentem l’acció i l’animació en viu revelant els seus punts forts individuals quan es combinen. L’edicte de Favreau era adaptar l’enyorat èxit de mà de Disney a la il·lusió de la realitat, transportant-nos a Kenya, que va servir d’inspiració per al Pride Rock, al cementiri dels elefants i a altres paisatges icònics.



Favreau va convertir essencialment “El rei lleó” en un document narratiu sobre els animals i la natura intentant coexistir al cercle de la vida. 'L'èxit per a mi és la facilitat en què ara podem veure i jugar amb el que abans era un concepte abstracte o només una obra acabada imaginada i treballar amb ella com a una obra viva, respiradora i iterativa d'art inspirat en viu', va dir Rob Legato. , el tres vegades guanyador de l’Oscar VFX ('El llibre de la selva', 'Hugo', 'Titanic'), que va ajudar a Favreau a portar la producció virtual al següent nivell després de 'El llibre de la selva'.

'El rei Lleó'

Disney

'Aquesta història particular només es podia realitzar anteriorment com a animació tradicional, quan l'exageració de personatges i situacions es prestaven a la naturalesa artificial del mitjà', va afegir Legato. “El nostre concepte és' què passaria si fos real '>

'El rei Lleó'

Disney

'Hem disparat 12.000 preses de fotografia i ho hem arrossegat fins als 1.600 trets que hi ha a la pel·lícula', va dir Adam Valdez, supervisor de VFX del MPC. 'El que Jon volia era aquesta combinació màgica entre el millor que ofereix el procés de cinema animat i el millor que pot oferir l'acció en directe. En el sentit que la gent treballa junts en un espai i s’inspira, pivoten i improvisen, reaccionen i dissenyen i arriben a moments interessants per estar-hi. I això és més difícil de fer en el procés animat on es pot produir inspiració i només pots agafar un tomb i fer allò que vols fer sobre la marxa. '

ressenya d’espectacles d’eufòria

En el costat animat, MPC va millorar tant la seva animació de personatges com l'entorn. D’acord amb el comportament real dels animals, calia creure els aparells i la simulació de pell, pell, músculs, articulacions i la resta de l’anatomia. Mentrestant, es van crear noves tècniques de construcció del món per aplicar els paisatges, formacions rocoses, aigua i vegetació d’una manera molt més ordenada i eficaç.

'Hem treballat tota la natura amb la natura perquè està clar que una cosa que funciona per a tots els públics és el món natural i els animals són fascinants per veure', va afegir Valdez. “I hi ha una certa bellesa per estar només immers en ella. També volíem afegir l'element de retratar el paisatge de Kenya amb precisió. Aquesta és una història clàssica, però aquesta altra apreciació dels animals i la natura és difícil de fer fora del fotorealisme. Així que vam treballar molt dur per aconseguir que s’assembli a la vida.

'El rei Lleó'

Disney

'Quan aneu a Kenya i veieu com la llum es juga fora de la terra i el seu abast, no la podeu retratar amb fotografies, treballs creatius. Has de fer-ho tot junt ', va dir Valdez. 'El que vam veure era un nivell de planificació i cura sense precedents que va entrar en aquest edifici mundial [dirigit pel dissenyador de producció James Chinlund i el supervisor Audrey Ferrara] per descompondre Kenya en peces manejables que podríem crear i, a continuació, donar-ne una versió. el rodatge virtual i, després, aquest treball a Londres… tot fabricant-ho ”.

L'estampida gota és sens dubte una meravella de contemplar un espectacle trepidant. 'Et trobes a VR, ets a Àfrica, on vols escenificar-lo'>

'El rei Lleó'

Disney

Almenys amb el meerkat Timon (Billy Eichner) i el warthog Pumbaa (Seth Rogen), ho van fer funcionar amb una hilaritat improvisadora. 'Van aconseguir trobar un comportament energètic i físic que no fos natural, però semblaven casar-se tan bé amb aquestes interpretacions vocals', va dir Valdez. 'Tota aquesta energia frenètica era un terreny de joc fèrtil per als animadors.'

Per a Legato, que continua evolucionant la producció virtual com un ethos d’acció en directe, la gran realització de “El rei lleó” va ser testimoni presencial del fantàstic Cercle de Vida. 'Hi ha un ritual tan específic sobre com la natura es replanteja contínuament, que és tan simple i complexa alhora ... Intentar tornar a crear el que es sentia en persona va inspirar el fotorealisme', va dir.

I quines de les possibles futures per continuar amb el concepte de rodatge virtual d'altres híbrids '>

Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents