Com el fotorealisme va redefinir la idea d'animació de personatges a 'El rei lleó' de Jon Favreau

'El rei Lleó'



Disney

Com a resultat de l'innovador fotorealisme de 'El rei lleó', Jon Favreau va posar intencionalment el seu remake de Disney al punt de mira de l'acció i l'animació en viu. Així, tot i que l'equip de MPC Film, propietat de Technicolor, va incrementar de forma impressionant la seva obra de personatges en clau per complir els requisits de l'estètica narrativa del director de la naturalesa del director, bàsicament va haver de reescriure el llibre de reproducció per a la seva interpretació marcant expressions facials i sincronització de llavis. Per a molts, això semblava contra-intuïtiu del que normalment esperem de la interpretació de personatges animats per CG, que es basa en una exageració o en un comportament antropomòrfic més caricaturitzat per expressar pensament i emoció.



Tot i això, Favreau estava decidit a evitar que el rendiment convencional del personatge es mantingués dins dels paràmetres de la seva estètica. Va introduir una físicitat distinta però matisada juntament amb un conjunt de nous intèrprets vocals (dirigits per Donald Glover, Beyoncé i Chiwetel Ejiofor) i va confiar en nosaltres per omplir els espais buits amb la història, les cançons i la partitura familiars. Tot i així, en el moment en què els animals van començar a parlar i a cantar, l'encanteri d'acció en directe es va trencar momentàniament fins que els públics van fer l'ajust.



“Això significa, el públic es relacionaria amb aquesta pel·lícula d’una altra manera, ”; va dir Adam Valdez, supervisor d'efectes visuals del MPC. “; I no teníeu totes les voltes de la comèdia, l'acció exagerada i l'aspecte hiperestilitzat que podeu fer en un dibuix animat. Obteniu un híbrid estrany si marqueu les emocions on no teniu la certesa de si esteu veient animació o acció en directe. I és que és una pel·lícula que ha de funcionar per a un públic més ampli, per la qual cosa el repte era, què plantejaríeu al lloc d'aquestes coses en termes de l'impacte general de la pel·lícula '>

'El rei Lleó'

el tràiler de cap de setmana més llarg

Disney

La resposta va ser crear característiques individuals per als animals, que tenien la seva pròpia manera de moure’s i de comportar-se d’acord amb la seva espècie. Sí, hi va haver una exageració, però es va mantenir al mínim. 'Hi ha combinacions que no funcionen bé', va afegir Valdez. 'Quan esteu estilitzats, us permetrà pressionar. Però quan esteu realment reals i canvieu les proporcions (ulls més grans) o exagereu determinats moviments, sembla que no es sincronitza i no té ressonància que desitgem de la realitat. '

MPC primer va haver d’escriure un nou programari per a l’ombra i la representació de pells més complexes (Furtility) i la simulació muscular / cutània (Muggins). Té un aspecte tan realista que es pot veure les venes que apareixen a Mufasa (James Earl Jones) quan comença a caminar. 'Els músculs es desencadenen en funció del control del pes', va dir Andy Jones, supervisor d'animació. 'Teníem un equip que hi entraria i, si els músculs es movien malament, els hi donàvem notes per arreglar-ho per assegurar-nos que les pates a terra es revisaven amb el pes. Aleshores, la pell lliscant va ser una cosa en la qual van treballar més que en el 'Llibre de la selva', perquè veieu molt més en els lleons '.

El personatge més demanat per a treballar per als animadors va ser la cicatriu vilanosa (Ejiofor), el cos del qual revela vulnerabilitat, però la postura del qual destaca una relaxada astúcia. 'La cicatriu havia de contenir el disseny més antic de l'original, però no podia semblar massa diferent de la família i no podia ser massa descarada o fina', va dir Valdez. 'Havia de ser una amenaça física a la seva manera, una amenaça predeterminada de la manera que va ser dissenyat en tota la seva presència física. Mufasa té una forma sana, dominant i poderosa, i Simba havia de semblar clarament el fill de Mufasa, però té la seva pròpia persona juvenil i podrà lluitar al final. '

'El rei Lleó'

Disney

Oscar millor fotografia 2015

Mentrestant, les hienes tenien un paper a jugar a l'ecosistema com a caça. Intentaven sobreviure i Scar els recluta per desestabilitzar el medi entorn del Pride Rock. La dinàmica de la rivalitat regne s’explora més àmpliament en la versió de Favreau. 'Les hienes són naturalment intimidadores', va dir Valdez. 'Les seves cares tenen una forma de crani que es llegeix a la llum i es va fer molta feina als ulls i a les dents per emfatitzar la seva amenaça.'

El còmic Timon (Billy Eichner) i Pumbaa (Seth Rogen) eren una combinació de simpàtic i lleig, i hi havia més marge de marge per animar-se com a meerkat i warthog. 'Primer vam intentar fer els gestos de la mà de Timon més humans, més antropomorfs', va dir Jones. “I vam descobrir de seguida que trencava el personatge. Així doncs, vam investigar què podrien fer realment, com es mantenen i es mouen mentre es troben en peu i què fan amb les seves potes. I ens vam limitar a aquests moments i vam basar la comèdia en això. En general, són un animal divertit. La manera en què es mouen els cabdells és esporàdica, sobretot quan estan a la vista. També es fan una mica drogats menjant escorpins, gairebé com si s’adormen, de manera que li vam donar un sentit narcolèptic.

'Amb Pumbaa, perquè la boca es troba darrere del nas i els ullals, té una idea que es mou', va afegir Jones. “I hi podríem fer molt els racons al voltant de les galtes. També són animals molt divertits. Els vingueu a Àfrica i es correran ràpidament com si tinguessin por i, tot seguit, es giraran i es veuen com se’ls va oblidar de què sortien. Vam intentar replicar aquest tipus de moviment. I Seth va capturar el to tan perfectament, fins i tot amb la barba escarmentada. '

'El rei Lleó'

millor trucar a saul temporada 1 episodi 10

Disney

El més difícil, però, era limitar les expressions facials, cosa que significava que els animadors es limitaven a la manera en què els animals podien moure la boca realista mentre parlaven o cantaven. Es van centrar en el moviment de la mandíbula i van jugar amb les cantonades de la boca i només van apretar els llavis superior i inferior. Tot i que inicialment van marcar els gestos del front per als lleons, Favreau la va trobar massa inquieta i es van retirar. Tot i això, amb Simba divertint-se com un cadell, va deixar pas a uns quants somriures. Així doncs, per desviar l’atenció de la boca, es van concentrar en l’acció coreogràfica per transmetre l’emoció: saltar o baixar roques, girar al forat de regar, mostrar afecte entre pares i fills o fer que la cicatriu s’orientés en escenes pesades amb diàleg.

'Cantar va ser més complicat', va dir Jones, 'perquè teniu notes i va ser quan es va dedicar més a la coreografia. Jon va voler recolzar-se en l’aspecte documental. Veure els personatges d’aquests entorns era fer que tot semblava real. Amb la quantitat que hem après i la quantitat d’artista que ha destacat amb totes les diferents disciplines de les imatges generades per ordinador ... des de “Toy Story” fins aquí és bastant sorprenent. ”



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents