Jeremy Saulnier, director de 'Hold the Dark', a 'True Detective', la cara de Netflix i el poder de la hiper-violència al cinema

“Manteniu la foscor”



Cinc anys després d’expulsar algunes targetes de crèdit i va demanar diners a Kickstarter per als “extraviats blaus”, Jeremy Saulnier ha aprofitat l’èxit d’aquest thriller tens i violent en una formidable carrera. Primer, hi va haver el partit de mort punk de “; Green Room, ”; la sensació de Canes de 5 milions de dòlars que va provocar un repartiment de joves estrelles (Joe Cole, Alia Shawkat, Imogen Poots i el desaparegut Anton Yelchin entre ells) contra Patrick Stewart i la seva fortalesa de neonazis enojats. Segons resulta, tot just començava.





Ara, després d'un recorregut reduït darrere la càmera de la nova temporada de “; True Detective, ”; torna a estar amb “; Manteniu la foscor, ”; un misteri d’assassinat tan engrescador i ambiciós que va arribar a ser massa arriscat per finançar qualsevol empresa de producció tradicional. Per sort per a Saulnier, Netflix estava disposat a presentar la factura.



Adaptat a la novel·la del mateix nom de William Giraldi ’; “; Hold the Dark ” narra la història d’un escriptor de natura jubilada i retirada anomenada Russell Core (Jeffrey Wright) que s’aventura al desolat poble de Keelut, Alaska per ajudar a Medora Sloane (Riley Keough) a caçar el paquet de llops que van menjar el seu fill petit. Per desgràcia, Russell troba que la situació es retorça molt més del que sembla a la superfície. I només empitjora després que el marit soldat de Medora ’; s (Alexander Skarsgård) torni a casa de la guerra d’Iraq.

Rodat a les fredes tundres d'Alberta i centrat en un tiroteig de vuit minuts que té un recompte corporal més alt que totes les pel·lícules anteriors del director i rsquo; combinades, la gènere i contemplativa “; Hold the Dark ” troba a Saulnier ampliant el seu examen de la violència a través d'un llenç èpic. IndieWire es va asseure amb Saulnier per parlar sobre l’inversió del treball amb Netflix, els reptes de representar la violència en un món cada cop més violent i per què qualsevol que espera “; aguanta la foscor ”; ser “; Sala Verda 2 ”; és un infern de sorpresa.

“Manteniu la foscor”

Cada pel·lícula que heu realitzat ha estat considerablement més gran i més costosa que la d’abans. A24 se suposa que originalment produiria 'Hold the Dark'. En quin moment es va desdoblar aquest pla 'allowfullscreen =' true '>

Jeremy Saulnier

Buchan / Variety / REX / Shutterstock

La confiança i el comandament que mostra en una producció relativament gran com “Hold the Dark” és tan forta com es feia en el vostre treball anterior. Si ho veieu, és fàcil imaginar que escalareu fins a una pel·lícula de 40 milions de dòlars o una pel·lícula de 80 milions de dòlars o qualsevol cosa que vulgueu.

Oh, estic encantat de fer una cosa tan gran. El problema és que és difícil trobar el material adequat a aquesta mida. “Hold the Dark” és un projecte únic perquè em va permetre ampliar de forma exponencial mentre era encara més estrany del que havia estat abans. Invita a l'audiència a inclinar-se i a participar realment a la seva pròpia interpretació de la història, a diferència de la pel·lícula que acaba amb el cap d'algú que explota i la gent sap quan ha de passar els cinc anys abans de la publicació dels crèdits. Un enfocament més contemplatiu no seria fàcil baixar-se del terreny en un entorn d’estudi tradicional.

La pel·lícula continua caient en la idea que fins i tot els nostres codis morals més profunds són més flexibles del que ens permetem reconèixer. Especialment quan es tracta de la guerra de l'Iraq, on es mostra una 'força correcta' i 'errònia' totalment resistent.

Les persones fan una pel·lícula al llarg de la pel·lícula sobre les diverses caixes en què volen compartimentar el comportament perquè el seu intel·lectual pugui donar sentit a les coses, però el que saben és només una construcció i significa 'ni més ni menys que … El vent bufa ”. Aquestes caixes són quelcom que fem servir per navegar pel món, però pot ser que altres animals i altres humans no.

Dir “no sabem merda de nosaltres mateixos ni dels animals, però només podem observar-lo i estar a prop d’ell” va ser catàrtic per a mi en aquests dies i en aquesta època. La gent pinta això com una pel·lícula molt fosca i no vaig a discutir contra la interpretació de ningú, però a mi em va semblar molt catàrtic deixar anar i perdonar els humans per totes les seves atrocitats i tendències violentes, perquè aquesta pel·lícula et deixa sortir i realment observar les persones com a animals. No d’una manera brutal o descaradora, sinó d’una perca observacional.

Com es tracta de les expectatives del treball anterior?

“; Manteniu la foscor ”; és difícil, incòmode i fastigós pel disseny. Si a la gent no li agrada, també està bé, però està dirigit a un públic diferent: les persones que volien 'Green Room 2' han de fer un reset dur i valorar com un animal totalment diferent, que és part del punt. .

“Manteniu la foscor”

La història inclou almenys tres parells de pares i fills diferents. Ara ets un pare de Brooklyn. Heu pogut trobar una manera d’entrar en aquesta història tan esbojarrada veient-la des del desig del progenitor de protegir els fills i / o per l’esperança intrínseca de tenir-los en primer lloc?

Sí. Sens dubte amb Russell Core. Com a cineasta, sovint hi he anat. Deixo de casa més d'un mes alhora i em preocupa el peatge que suposa no només a la meva família, sinó també a mi. I Russell és absent i hellip; allò era una profunda connexió i em va donar una gran empatia per ell. És un intercanvi positiu, no mordiu ni gemega, però mira enrere amb penediment i plena de calor.

la ressenya push netflix

No sé el calendari de quan a la teva carrera vas començar a tenir fills, però hi havia alguna cosa sobre aquesta experiència que va alterar el teu enfocament contra la violència?

Absolutament. Això era 'Blue Ruin' per a mi. M'encanta el gènere. Sóc un maquillista. M’encanta fer el maquillatge per Halloween i experimentar amb els efectes pràctics de les ferides de pistola i el tub de sang. Tornaria a crear pel·lícules de John Woo quan jo era a l’institut. L’art de la violència cinematogràfica segueix sent molt atractiu per a mi: la coreografia i el llenguatge visual són apassionants com l’infern.

Jo estava en una pista per fer comèdies i pel·lícules de gonzo gore a les parets com el 'Bad Taste' de Peter Jackson, perquè jo de merda m'encantava aquelles pel·lícules de petit, però vaig girar un racó mentre escrivia 'Blue Ruin'. tenia aleshores dues filles i una tercera en camí. Això és una cosa dels nens: em fan por. 'Blue Ruin' seria la meva cançó de cigne. Va ser el meu últim esforç de direcció abans de renunciar a continuar exclusivament amb treballs de càmera. Vaig tenir un tercer fill i ja no podia posar en perill el futur financer de la meva família fent-lo pel·lícula independent.

Però no només es va escriure “Ruïna Blava” en aquest entorn com a pare, sinó que va ser durant un altre moment en els afusellaments multitudinaris. Em fan sentir tan terrible, i la violència real destrueix la meva voluntat de celebrar la violència cinematogràfica. A mi sempre m’agraden les pel·lícules agressives, a mi m’agrada transportar-me, encara m’agrada el perill, i això vol dir l’amenaça de pèrdua de vida, però ho he de fer amb més responsabilitat, suposo. Això pot canviar, però quan faig pel·lícules ara, tot es tracta de la reverencia del rendiment de tota la vida. La 'ruïna blava' i la 'sala verda' parlen molt de la violència. Els recomptes del cos són extremadament baixos en comparació amb qualsevol pel·lícula de Marvel o pel·lícula d'acció o terror, però les morts són més importants, perquè el meu interès real és crear tensió dramàtica a través del personatge.

Voldríeu prendre una pàgina del tipus de Paul Greengrass i Peter Berg i fer una pel·lícula que dramatitzi la violència de la vida real?

Sí, he vist alguns guions en aquesta línia i no faig regles ni jo, però fins ara m'he apartat d'aquestes coses. Definitivament segueixo algunes històries veritables, però pel que fa a trets en massa i a aquest tipus de violència, mantinc –per compte meu– un tallafoc molt resistent entre la veritat i la ficció. M'agrada el paral·lelisme caòtic i violent que poso els meus personatges en un espai de ficció. Mantinc els meus conjunts molt còmodes i segurs per als meus actors i per a tots els implicats, perquè el que m’encanta és ficció i tinc por a la mort per tornar a crear o comercialitzar d’alguna manera actes horrorosos de violència.

Netflix està posant aquesta pel·lícula als cinemes i definitivament és el tipus de cosa que es beneficia de la gran pantalla. Quan es tracta d’aquest procés, quant d’advocat haurà de ser per al teu propi treball?

Hi ha parts que encara tenen aquest factor de culpabilitat pel risc que Netflix va assumir la pel·lícula i la llibertat que em van donar per explicar aquesta història. Així, no pressiono massa. Hi ha moments en la meva carrera on ho faré, però és una altra instància en què vaig confiar en l'equip. Només em van fer saber, 'Hola, estem posant aquesta pel·lícula als cinemes en sis mercats', i vaig dir 'Bé, gràcies!' Per descomptat que jo volia però no m'ho esperava. Amb Netflix, cada cineasta té la seva història i els seus propis objectius, però Netflix és una bèstia. Són una empresa enorme. No només tenen la seva pel·lícula, sinó que també tenen desenes a desenes i desenes de pel·lícules més. I pel que fa a l'ordre de picoteig i a qui obté què, deixo els poders que decideixen, perquè finalment m'agradaria guanyar el meu dret, tant si és el meu dret a rodar en cinema o el meu dret a obrir una pel·lícula en un nombre X de teatres.

I també, si faig una pel·lícula que no crec que hagi de ser als cinemes, no la vull a les sales. No demanaria a Netflix ni a ningú que inclogués 30 milions de dòlars en publicitat i publicitat en aquest film i espero obtenir-ne un benefici. Però perquè estan orientats al contingut i volen que la gent només sigui … fan rom-còmics simpàtics i robusts, fan grans ciències de ficció, tinc el meu nínxol que complementa la seva pissarra general, així que allà on em posin, estic encantada de ser-ho. Realment no tinc cap queixa mentre continuï explicant històries. I, fins i tot si arribo al punt de la meva carrera en què la gent no em deixava explicar històries i em poso a la presó del director per algun motiu, tinc plans. Vaig fer 'Blue Ruin' amb el meu millor amic, 160.000 dòlars en efectiu i alguns diners de Kickstarter, i puc tornar a fer això. Si puc fer-ho tota la vida, no sentireu cap queixa.

“Hold the Dark” estarà disponible per emetre's a Netflix a partir del divendres 28 de setembre.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents