'Crisi a les terres infinites': el showrunner Marc Guggenheim en representar l'esdeveniment de Crossover de sis espectacles del CW

Marc Guggenheim



Eric Charbonneau / Shutterstock

El diumenge 8 de desembre, The CW inicia el seu últim i més ambiciós esdeveniment de crossover Arrowverse, “; Crisis on Infinite Earths. ”; Basat en la història icònica del mateix còmic de DC Comics, “; Crisis ”; és un esdeveniment de cinc episodis que transmet a les cinc sèries Arrowverse: “; Arrow, ”; “; El flaix, ”; “; Supergirl, ”; “; DC ’; s Legends of Tomorrow, ”; i “; Batwoman. ”;



Amb presentacions de convidats i cameos d’actors que han interpretat personatges de DC en propietats no fletxes, representant els seus papers, com Clark Kent, Tom Welling i Kevin Conroy, de 'Smallville's', que van dir a Batman a 'Batman: The Animated Series'. el crossover també veurà Cress Williams ’; Black Lightning (de “; Black Lightning ”;) s'uneixen per primera vegada a un crossover Arrowverse, cosa que fa oficialment un crossover de sis espectacles.





IndieWire va parlar amb Marc Guggenheim, “; Arrow ”; i “; Legends of Tomorrow ”; productor executiu i “; Crisis a terres infinites ”; showrunner, sobre la crisi imminent “; ”; des de tot el procés de producció fins a la piulada de 'broma' de Nic Cage a l'arma secreta de Beebo del multiverse ’; s.

IndieWire: amb el pròxim final de “; Arrow ”; i “; Crisi, ”; fins i tot heu pogut dormir en mesos?

Guggenheim: T'ho diré, entre el final de “; Fletxa, ”; “; Crisi, ”; i la “; Fletxa ”; Pilot del darrere [“; Fletxa verda i Canàries ”;], la resposta no. No he dormit gaire. Ha estat una bogeria completa. Però un problema de qualitat segur.

Hi ha un total de set hores de televisió, la qual cosa és gairebé tan llarga com la temporada d'un programa de reproducció. Però, per descomptat, ho estem fent en aquest comprimit període de temps d'entre tres i quatre mesos. Desafortunadament, no deixa gaire temps per dormir. Però el somni està sobrevalorat i ho faré quan estigui mort o acabem, el que passi primer. Probablement mort …

Evidentment, “; Crisi ”; ha estat malcriat des de la primera temporada de “; The Flash, ”; però quan exactament tu i Greg Berlanti t’adones que volies fer “; Crisis ”; o que realment tindríeu la possibilitat de fer “Crisi”, fins i tot si es tractés d’un llarg plaç?

Guggenheim: Bé, ja ho sabeu, és graciós. Realment crec que perquè va ser un tret tan llarg, no va ser fins que vam obtenir l’aprovació de DC i Warner Bros. Fins i tot ... ni tan sols sabíem esperar-ho. I bàsicament feia aproximadament un any i mig quan estàvem treballant en el crossover de l'any passat que Greg havia mantingut una reunió amb els Powers That Be a Warner Bros. i DC, i es va dir que si volíem fer “; Crisi a terres infinites, ”; que ara estaria disponible.

Així doncs, diria que va ser una resplendor als nostres ulls, en realitat, tan aviat com “; Fletxa ”; Primera temporada. Perquè a Arrow Season First, vam introduir Lyla Michaels i el seu nom en clau Harbinger. I Lyla Michaels és una de les figures més importants del còmic original “; Crisis on Infinite Earths. ”; De manera que fins i tot fins i tot precedeix “; El Flash ”; esment de dos anys.

Grant Gustin com Flash, Audrey Marie Anderson com Harbinger, Caity Lotz com White Canary i Brandon Routh com Atom, 'Crisi a les terres infinites'

Katie Yu / The CW

I crec que, per tal de tornar a respondre la vostra pregunta, és una mica indicatiu de l'enfocament que sempre hem adoptat, és a dir, que sempre hem intentat anar falsos o assentir cap a tants racons diferents de l'univers DC. com ens han deixat al llarg dels anys. I moltes vegades, ho fem només perquè pensem que és un ou divertit, fresc de Pasqua o un esment divertit i divertit. Molt poques vegades ho fem amb l’expectativa que, finalment, puguem pagar la crisi. Però és molt agradable poder plantar aquestes petites llavors i veure que broten inesperadament al llarg de vuit temporades.

Igual que amb Anatoli, que en els còmics és conegut com a KGBeast, no hem arribat fins ara i això no ha arribat a bon port. Però vau fer que el personatge funcioni fins al punt que els aficionats estan molt bé amb això.

Guggenheim: Sí. Crec que el que els fans han estat realment magnífics en reconèixer és que realment tenim la gamma. Hem fet una mica d’ullet i intel·ligents tan intel·ligents com una jaqueta pilot amb el nom Jordan que apareix a la Costa de la Costa, que és una picada d’ulls a Hal Jordan, Green Lantern. I realment hem pogut tenir Superman al programa. Hem assentit cap a Themyscira, que és la pàtria de Wonder Woman. Hem fet algunes coses. De vegades no sense aixecar les celles corporatives, però, en la meva majoria, crec que DC i Warner Bros. han estat molt, molt, molt pacients amb nosaltres.

És realment ha sortit molt des dels dies de “; Smallville, ”; on el BM no volia aprofundir en l'expansió del món del còmic. Per això teníeu “; rapinyaires, ”; tot i existir a causa de “; Smallville's ”; èxit, ni tan sols estar al mateix univers. Quan tu i Berlanti estaves desenvolupant “; Arrow ”; i parlant amb Warner Bros., heu esmentat el potencial d'un multivers d'espectacles? O fins i tot ni ho van obrir fins que “; Fletxa ”; èxit?

Guggenheim: Ja ho saps, és graciós. Ni tan sols ens vam obrir. La nostra intenció original quan vam llançar per primer cop “; Arrow ”; bàsicament era fer un espectacle situat en un terreny molt fonamentat, sense superpotències, sense viatges en el temps, ni en diversos universos. I va ser a mig camí, potser a tres quartes parts del camí, a través de “; Fletxa ”; Temporada 1, on “; Fletxa ”; S’havia establert com un èxit, que crec que Greg va atrevir-se a somiar, ni tan sols un univers tant com potser una pissarra d’espectacles que es podrien interrelacionar. I de la mateixa manera que els propis espectacles han evolucionat, les nostres ambicions han esdevingut cada cop més grans.

Cress Williams com a raig negre, 'Crisi a terres infinites'

Katie Yu / The CW

Aleshores, sembla que els aficionats coneixen i entenen bé els episodis anuals en què els membres del repartiment han de ser escrits per poder treballar en el crossover. Però, podríeu detallar tot el procés de producció –de la preproducció a la postproducció– per als creuaments? Especialment amb el factor afegit de Cress Williams ara mateix.

Guggenheim: Cress va ser sens dubte una de les peces més complicades perquè els cinc espectacles que veieu en el crossover, tots els espectacles es projecten a Vancouver, mentre que Cress 'show “; Black Lightning ”; pel·lícules a Atlanta. Així, doncs, són bàsicament a 3.000 milles de distància en un país completament diferent. I he de donar crèdit a Salim Akil, Charles Holland i Lamont Magee a “; Black Lightning, ”; perquè realment van moure el cel i la terra per escriure Cress, essencialment una setmana de producció, que en un programa de televisió és molt. És molt de temps. És com a tres quartes parts de l'episodi.

I el que va fer va ser que ens va permetre volar Cress els caps de setmana i disparar amb ell durant els cinc dies al mig. I bàsicament treballàvem en el que dèiem, paret a paret, tant com podríem. I pot aparèixer a les tres i cinc hores del creuament, i és molt més que un cameo. Se sent substancial i va ser fantàstic. Realment, no crec que el crossover hagi estat tan satisfactori com si “; Black Lightning ”; l’espectacle no s’havia representat d’alguna manera. I el fet que sigui Cress i que sigui més que una escena és realment fantàstic.

LaMonica Garrett com a Monitor, “Fletxa”

Sergei Bachlakov / The CW

remolc de banda vermella dope

En termes d’inici d’acabament de la producció, bàsicament es va iniciar fa un any, fa un any i mig, quan sabíem que “; Crisis ”; era una possibilitat. I vam plantar diverses banderes creatives en el crossover de l'any passat, inclòs el llançament de LaMonica Garrett com a Monitor. De fet, el vam posar bàsicament com a sèrie regular a tots els espectacles per tal de poder fer dues coses. De manera que podríem alimentar-lo en diverses aparences entre el crossover de l'any passat i el crossover d'aquest any, però també perquè estigués a la nostra disposició. Com que no podríem llançar el monitor que seria un altre programa quan realment el necessitem per a “; Crisis a les terres infinites. ”;

Aleshores em dedico a passar una bona estona a pensar en coses. Fa diversos mesos, em vaig reunir amb tots els showrunners dels cinc espectacles, així com un grup de membres dels diferents equips de redacció, i bàsicament els vaig establir una estructura potencial per al crossover, on la trama principal bat de cadascun dels cinc. es disposaven hores. I la meva intenció era realment simplement crear una bastida, cosa que tots poguéssim discutir i solucionar, i una cosa que també seria una mica modular per poder adaptar-nos a les necessitats creatives de diversos espectacles, així com a intercanviar actors. i fora.

Perquè com deien vosaltres, un dels aspectes més difícils de fer aquests creuaments és programar els actors i realment volia que una història tingués la màxima flexibilitat. Vam treballar durant dues setmanes refinant aquest bastiment i aconseguint un conjunt de ritmes més detallat. Aleshores ens vam retirar als nostres diferents equips de redacció i vam esclatar els episodis individuals escena per escena, i ens vam reconèixer, vam esbrinar: 'D'acord, el vostre ritme hauria de pertànyer a l'episodi d'algú'. passen a l’hora tres ”, i“ Això passa en l’hora una i l’hora dues, es contradiuen ”, o es duplicen. Esbrinar totes aquestes coses.

Grant Gustin com Flash, Melissa Benoist com Supergirl, Tyler Hoechlin com Superman, Ruby Rose com Batwoman, i Brandon Routh com Atom, 'Crisis a les terres infinites'

Dean Buscher / The CW

Un cop fets això, hem creat aquests fulls de sincronització i sinopsis i els hem enviat als diferents equips de producció perquè puguin començar a embolicar els braços al voltant dels diferents reptes de producció. Probablement el més important que calia fer va ser aconseguir un salt en tots els vestits a mida que s’havien de confeccionar. Per exemple, teníem el monitor, Pariah, Harbinger, Brandon [Routh's] Superman.

I mentre estaven fent aquesta tasca a Vancouver, estàvem a Burbank, en el meu cas, de vegades a Praga i de vegades a les Maldives, escrivint els guions dels cinc episodis. A continuació, passem els guions, fem el mateix procés que havíem fet amb les històries, assegurant-nos que tot està marcat.

Vaig fer una aprovació de tots els passos per assegurar-me que es mantinguessin consistents diverses coses, i després comencem bàsicament el procés de producció normal i tot el procés de preproducció. I, com heu dit, la part més difícil és programar. En realitat tenim un procediment molt divertit, però de tecnologia molt baixa, per aconseguir-ho, és a dir, em dirigeixo a Vancouver i em situo a una habitació amb els cinc AD, els cinc ajudants de direcció. Els primers ajudants de cada programa de televisió són els responsables de programar. I cadascun generen horaris per als seus respectius espectacles. I els seus horaris són bàsicament el que anomenem tires, i cada banda representa una escena. I cada espectacle està designat per un color determinat. Per exemple, “; Fletxa ”; òbviament era verd, “; Flash ”; és vermell.

I després tenim un tauler gran, que bàsicament s’ha bifurcat en quadrats. Així doncs, representa un calendari enorme. Bàsicament ho hem disparat al llarg d’un mes. I agafem tots aquests horaris i tallem les tires en tires literals i bàsicament només estem movent paper per aquest tauler o movent tires d'un dia a un altre en aquest gran calendari fins que totes les tires estiguin al tauler. I sempre dic que aquests horaris es mantenen junts per escopir, ferrellar i esperar. Són una cosa increïblement fràgil i el procés és com fer escacs tridimensionals amb un cub de Rubik. I he de dir, els AD són increïbles. Pensen de maneres que facin sagnar l’interior del meu crani i, pel que fa a la seva professió, han d’exercir a un nivell olímpic per fer-ho realitat.

Aleshores comencem a disparar i esperem que la gent no emmalalteixi com ho feien fa un parell d’anys, que el nostre clima no ens impactés com si no ho fes només fa un parell d’anys, sinó també aquest any. Esperem que tot funcioni i tot plegat, i llarg i cert, que fa pràcticament sempre, punxar a la fusta. Llavors, iniciem el procés de postproducció i és un procés per esbrinar quins episodis funcionen i quins moments no es reprodueixen. Necessitem solucions? Necessitem efectes visuals addicionals per vendre un moment? És un procés molt intensiu en mà d’obra, però, cada any, per ganxo o bé, ho fem d’alguna manera.

Quan tornes a estar configurat el crossover, hi ha alguna mena de declaració de missió o un mantra només per evitar que tothom s’enfadi?

Guggenheim: Ens esforcem molt per tenir una actitud positiva i crear un entorn positiu. Però he de dir, que en els últims anys hem tingut encreuaments molt més durs que el repartiment. I una de les coses que crec que hem après al llarg dels anys no és només com programar-ho perquè la programació pugui explicar la història, sinó programar-la de manera que no faci mal ús del nostre repartiment. I crec que durant els últims dos anys, ha estat una experiència molt més positiva per al repartiment i per a la tripulació.

I la meva filosofia és que si camineu amb el cap al foc o us col·lapses constantment sota el pes de tota la pressió i la tensió, bàsicament creareu un entorn tòxic que es filtri a tots els altres. Així que només intentem mantenir una disposició optimista i crec que una de les coses que ens han ajudat és que aquest és el cinquè crossover, i que ja ho hem fet quatre vegades amb èxit. Tot i que aquest és molt més, només tenim aquesta memòria institucional i, quan els moments de pànic amenacen amb entrar-hi, podrem anar: “Està bé, saps què? Hem passat moments dolents. Ja hem passat desafiaments. Hi hem passat. Ja s’havien treballat abans, tornarà a funcionar ara ”.

A l'octubre, vas fer un tuit de broma sobre com vas arribar a la gent de Nic Cage sobre 'Crisi'. Però després de tots els altres anuncis sobre el càsting, com Ashley Scott de “; Birds of Prey, ”; Sincerament, no estic segur quant de broma era. Era una broma?

Guggenheim: Ja ho sabeu, per ser sincer amb vosaltres, perquè mai vull mentir en aquestes coses, això va ser ... sí, en realitat ... ho vam fer arribar a Nic Cage.

Què et fa pensar que no hem aconseguit arribar…

- Marc Guggenheim (@mguggenheim) 1 d’octubre de 2019

Et diré una cosa, hem atès molta gent i hi ha gent que no volia fer-ho. Hi havia gent que només ho faria per quantitats de diners que mai ens podríem permetre. I hi va haver altres persones que realment volien fer-ho, però no podien fer la programació. Va ser el cas, amb moltes de les estrelles de cinema a les que vam arribar. El que passa per les estrelles de cinema és que tots ells filmen pel·lícules. I, a menys que aquestes pel·lícules es gravin a Vancouver, estem de sort.

Però he de dir que el nombre d’actors que vam fer va acabar superant la meva expectativa.

Hi ha encara alguns actors repartits, però encara no s'han revelat?

Guggenheim: Sí, m’agrada com hi ha almenys sis personatges que apareixen en les tres primeres hores que no hem anunciat. I he estat treballant encara més durant les dues últimes hores. Per tant, òbviament hem anunciat un munt, però vull que el públic pugui sintonitzar i segueixi sorprenent. Així que, us ho explicaré, doncs, sorpreses de tipus que hem aconseguit guardar en secret i no sense grans dificultats.

Amb aquests creuaments, un cop aeris completament, vosaltres, Berlanti, els altres escriptors es reuneixen i discuteixen el que va funcionar, què no? Hi ha un post-mortem?

Guggenheim: Sí, és graciós. Durant els darrers dos anys, hem acabat fent una mica més tard, però gairebé durant el procés de postproducció. I inevitablement ... només la setmana passada vaig estar conversant amb Greg i amb Mark Pedowitz sobre el que podrien semblar els encreuaments de l'any que ve, que és francament boig. Crec que és així com anar a un servei d’entrega i preguntar a la dona que té feina quan planeja tenir el proper fill.

Però sí ... creiem que estem bojos. Crec que no podem ajudar-nos. Puc dir-vos ara mateix que no tenim intenció de provar alguna cosa tan ambiciós l’any que ve. Crec que seria un error.

Això faria un disservici. Odio la comparació amb “; [Avengers:] Endgame ”; perquè estem operant amb un pressupost tant, molt i molt menor. Bàsicament produïm aquests espectacles per al pressupost de restauració de Marvel Studios, per la qual cosa odio aquesta comparació. Però mira els estudis de Marvel, que no van fer el seguiment “; Endgame ”; amb “; Endgame 2, ”; Van seguir Endgame amb “; Spider-Man: Far From Home ”; i “; Viuda Negra. ”; Per tant, crec que hem de tornar al bàsic.

Beth Schwartz, Stephen Amell, David Ramsey i Marc Guggenheim

Rob Latour / Varietat / Shutterstock

És realment el final d'una era amb aquest creuament particular i amb el final de “; Fletxa, ”; així té sentit.

Guggenheim: Si exactament. Sí, definitivament ho som, això és un final. I és correcte que remuntem l'any que ve.

Com espereu que els aficionats se sentin pel crossover quan tot sigui dit i fet?

Guggenheim: Bé, ja us ho dic, probablement diu alguna cosa sobre la meva pròpia psicologia que el que jo tendeixo ... només espero que la gent no se decep. Espero que la gent s’emocioni. Espero que la gent se sorprengués. Aquests creuaments són interessants perquè tenim tants personatges, només tenim tants diners i tants temps. I hi ha alguns fan que inevitablement es decebran perquè simplement no pots fer feliç a tothom.

rupaul's drag race temporada 7 episodi 9

Però em sento bé. Crec que la gent serà feliç. Crec que la gent es sorprendrà de l’ambició ambiciosa i, per cert, del lloc on apareix la història. Hom realitzem aquesta història de còmics i, tot i que, certament, hem hagut d’esmentar com a mínim referents i, en alguns casos, reproduir certs moments icònics, estem explicant la nostra pròpia història. I la meva esperança és que aquesta història sorprengui a la gent.

Comprensiblement, tothom s’ha mostrat atent per a què passa després de “; Crisi, ”; a la segona meitat de la temporada de la majoria d’aquests espectacles. Hi ha alguna cosa sobre el futur que puguis dir amb seguretat?

Guggenheim: Hmm. Suposo que podria dir-te amb seguretat que quan em vaig reunir amb tots els showrunners, una de les primeres coses que vaig dir va ser que, a causa de la naturalesa de la història que expliquem, hi ha una oportunitat aquí per introduir algun canvi d'estat major. els diversos espectacles, si voleu fer-los. La meva tasca a l'hora de realitzar el crossover no és dictar al showrunner què fer amb el final del programa, i estic molt pendent d'això. Però el que vaig intentar animar va ser que tothom reconegués que hi ha una oportunitat, si volen aprofitar-la, arreglar alguna cosa, introduir un nou personatge o introduir un nou status quo. I els espectacles han adoptat això.

Així que crec que, tot i que no puc fer malbé cap canvi específic, puc dir que tots els espectacles es veuen afectats al sortir-ne, amb l'excepció discutible de “; Legends, ”; simplement perquè “; Llegendes ”; no hi he entrat. Bàsicament, el crossover llança bona part d'aquesta temporada, però diré que els esdeveniments de “; Crisis ”; tenen ramificacions. De fet, en un cas, una ramificació força important per a “; Legends ”; la programació de la cinquena temporada. I de moltes maneres, “; Crisi ”; configura “; Llegendes ’; ”; cinquena temporada. De quina manera exactament, haureu de veure un tros de la temporada abans que això quedi clar. Al primer post- “; Crisi “; no es desprèn immediatament; episodi. Però això és “; Llegendes ”; per tu, fan coses una mica diferents.

Parlant de “; Llegendes, ”; amb la popularitat de “; El mandalorià ”; Baby Yoda, creus que finalment Warner Bros. capitalitzarà la vaca en efectiu que és Beebo?

Guggenheim: Segueixo esperant això. Gràcies per fer la pregunta. … Perquè, no ho entenc És literalment, 'No t’agraden els diners?' Com 'Què et passa amb tu?' Ja ho sé. No ho tinc. No ho tinc. I, tot i que no confirmaré ni negaré si Beebo fa o no aparició al crossover, Beebo és molt rellevant en el crossover.

Beebo sempre és rellevant.

Guggenheim: Estic dacord. Estic dacord. Les “; Llegendes ”; Les oficines són, especialment les nostres oficines de postproducció, estan cobertes a Beebo. Senyalització Beebo, totes les plaques identificatives fora de les oficines són Beebos. La placa identificativa fora de la meva ... Tinc dues entrades a la meva oficina, i una és “; Fletxa ”; i l’altra és Beebo.

Una de les meves magnífiques ... no és fantàstica, però una de les meves idees més profundes en desús és que vull presentar un Sheebo. Sento que Beebo necessita una mica d’amor.

Beebo, 'Les llegendes de demà de DC'

Dean Buscher / The CW

La 'crisi a les terres infinites' surt a The CW amb el següent calendari: 'Primera part' ('Supergirl') a les 20h. EST / PST el 8 de desembre; “Segona part” (“Batwoman”) a les 20h. EST / PST el 9 de desembre; “Tercera part” (“El flaix”) a les 20h. EST / PST el 10 de desembre; “Quarta part” (“Fletxa”) a les 20h. EST / PST el 14 de gener; “Part Five” (“Llegendes de demà”) a les 21h. PST / EST el 14 de gener.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents