'Música del país': de Johnny Cash al racisme, les noves docuseries de Ken Burns es freguen entre el fet i la lore

Johnny Cash



Arxius de música de Sony

El músic Rosanne Cash acostuma a parlar del seu pare Johnny Cash. Al capdavall, ha viscut a l'ombra tota la seva vida i fins i tot va escriure una memòria el 2010 que examina en part la seva relació rocosa amb ell. Però per a la nova minisèrie de Ken Burns, 'Country Music', que detalla la creació de la música country moderna, no estava preparada per al viatge emocional que revisaria el passat.

llest jugador una masturbació

'Bé, alguns llocs on van anar eren dolorosos com,' Què has cantat al llit de mort del teu pare? ', Va dir Rosanne Cash a IndieWire. 'Crec que va ser la primera vegada que ho vaig dir.'

“Country Music” aprofundeix en aquests detalls, no pas en la meva tragèdia personal, sinó per posar en relleu les vides sovint complexes i tumultuoses que van portar aquestes llegendes a la indústria. El dolor, la solitud i el sí, el drama, van convertir els titulars i, alhora, van alimentar l'art.

Dret de la boca del músic

Hi ha un avantatge addicional per explicar històries, però, saber que Cash va optar per cantar 'The Stream Stream' durant els darrers moments del seu pare. La sintonia de la família Carter porta les cercle de vuit parts al cercle complet de la música country, que es detalla en els primers episodis. Aquesta opció de la cançó posa de manifest la influència dels Carters, com la seva música continua apareixent i com la família ha tocat Cash més enllà de tenir una madrastra al juny Carter Cash.

És el que Cash anomena música “roca de peu”, el fonament de tanta música country. I aquest coneixement i reverència innats per les melodies i els estils musicals de fons van inspirar els productors de 'Country Music' a dedicar-se tant a l’ús dels grans de la indústria musical com els caps parlants. Les docuseries estan plenes de desenes de cantants, compositors, músics de sessió i productors, però només un historiador destacat, Bill Malone.

'Va ser un procés d'adonar-nos que probablement hi ha molta gent a la qual entrevistarem historiadors i que ens adonem d'una manera que realment no els necessitava perquè tothom a totes les edats, en cada tipus de música country,' semblava que posseïa l'àlbum de fotos de la seva història ', va dir Burns. 'Ells havien estat examinant i sentien que podrien respondre a aquestes coses ... No necessitàvem les bastides que podia representar el sotabosc acadèmic. De fet, és millor aconseguir-ho de la gent que va interpretar [les cançons o els llocs] o conèixer la persona i parlar-los sobre com ho va fer ”.

'[La història] ha estat una conversa familiar per a mi des de 1968. Aquest és el món en què volia formar part', va dir Marty Stuart, la cantautora guanyadora de Grammy. 'Vaig començar amb Lester Flatt quan tenia 13 anys, de manera que tot el que hem parlat era com gairebé històries familiars que he explicat. Vull dir, ho he viscut. La gent que encara és viva és per a mi en el cor com eren quan eren aquí. '

Fets vs Lore

Marty Stuart i Rosanne Cash

Rahoul Ghose / PBS

Per descomptat, aquesta és la lluita continuada del documental: el saldo de fets documentats i els comptes personals. I, mentre Cash efectivava una nota d’autenticitat per a les actuacions, volia estar segura que “Country Music” parlava amb totes les persones adequades.

'Al principi em van reservar. Vaig ser una mica sospitós perquè no sabia si tenien els antecedents o la comprensió del que anaven a fer ', va dir. 'Vaig menystenir completament la seva devoció per la seva pròpia investigació i les seves habilitats, el temps i l'esforç que hi dediquen i la quantitat que volen escoltar de la gent de la música, músics i persones del negoci musical per saber a qui? fins i tot parlem. Així que vaig quedar més i més impressionat quant més va continuar. '

Dayton Duncan, que va escriure “Country Music” i el llibre d’acompanyament, va acudir als estudiosos abans de fer una punyalada per resumir la història d’aquest gènere americà. Però també van oferir comentaris crítics.

'Si mireu la part posterior d'aquest llibre [a la bibliografia], veureu un centenar de llibres que formen part de la columna vertebral del que fem, i ni tan sols comptem articles de diaris i entrevistes que han passat, ' Ell va dir. “Aleshores també vam tenir uns quinze o més assessors de la pel·lícula que són experts en això. Llegirien una iteració primerenca del guió, ens enviarien els seus comentaris, què estàvem fent petar i què pensaven que anàvem bé. Aleshores, mentre vam començar a fer la pel·lícula, els convidem a que vinguessin a veure i passessin pel mateix procés. Fes el millor que puguis ”.

Burns va afegir: 'Al final, deien coses com:' Ja ho sabeu, vaig aprendre moltes coses que no sabia. I podríeu dir simplement que aquesta [cançó] va ser coescrita per Tim Dubois? 'Només heu d'assegurar-vos que se n’acrediti els co-escriptors.' Ens vam complaure fer-ho. '

La mentida de rondalles: subjectivitat i memòries defectuoses

Travis Tritt i Marty Stuart al Grand Ole Opry

Bill Thorup, gentilesa de Grand Ole Opry Archives

Els músics reals que van participar en el projecte també van poder ajudar a solucionar el buit entre aquests fets i la tradició. La música del país és plena de narracions i és natural que algunes històries siguin més importants que la manera real de succeir els esdeveniments. El cantautor Harland Howard havia dit una vegada: “La música country és tres acords i la veritat. A la sèrie, el cantautor texà Rodney Crowell va dir: 'La música country en el seu millor moment és la veritat, fins i tot quan és una gran mentida.'

Abraçar la música country significa abraçar la història, i per això honra els filats de colors filats i les figures més grans que la vida.

'Vaig escoltar a Sam [Phillips] com va descobrir Elvis. La veritat era millor que tot el que Sam havia dit, però que ningú no anava a dir, 'Sam, no va ser així', va dir Stuart. 'Una cosa que m'agrada de la música country, probablement més que qualsevol altra cultura, potser el blues ho rivalitza, hi ha tants herois populars americans. Hi ha la filla del miner de carbó, l'home de negre, l'estrany de la cap vermella, etcètera. No es van convertir en herois populars per mite pur; el que m'encanta és que totes les persones van ser votades pel poble.

“La majoria de la gent del cinema de música del país era aquest tipus de persones. Representaven les seves famílies, representaven les seves comunitats, les seves cultures, les seves granges, els seus treballs de coll blau. Aquelles persones els van votar i van confiar en el cor ”.

La memòria personal pot ser defectuosa, i de vegades fins i tot el narrador s’ha convençut de la seva pròpia història. A la sèrie, Stuart revela que, quan era preadolescent, havia assistit a un concert de Connie Smith, la va conèixer breument i va prometre que es casaria amb ella algun dia. Vint-i-cinc anys després, aquestes paraules es van fer realitat. És una història fantàstica i, sobretot, veritat, excepte un fet.

'Sempre m'han dit que tenia 12 anys [al concert]. Estàvem fent revisions puntuals i em van dir que tenia 11 anys. Vaig dir: 'Crec que t'has equivocat. Jo tenia 12 anys. 'Em van mirar i em van dir:' No, t'equivoques. Vam fer les matemàtiques, i vosaltres teníeu 11 anys. ”Em van ensenyar sobre la meva pròpia vida, i així vaig apreciar-ho. Estava equivocat.'

Burns reconeix que, encara que estigui ben establert, la temptació i els entrebancs de creure la tradició.

El 'Time Magazine solia tenir una frase: és un fet massa bo per comprovar-ho. Hem sabut que amb els anys és molt millor comprovar si es desestabilitza una bona escena per afegir la complexitat del que és veritat ”, va dir. 'Una part de la raó per la qual es fan vuit anys i mig de treball és perquè no volem continuar promocionant coses superficials ni imprecises.

“Ara, hi ha errors? Aposto que hi ha. Però hem treballat força maleït en totes les nostres pel·lícules per no fer-ho ”, va continuar. 'A' Baseball ', per exemple, vam promoure un seguit que no va ser cert, que ens va trigar 20 anys a entendre-ho. Però Pee-Wee Reese no va posar el braç al voltant de Jackie Robinson en el famós primer viatge a Cincinnati, on els racistes eren a tot arreu. No és a la seva autobiografia ni a la premsa negra. Així doncs, vam tenir una oportunitat a la nostra biografia de Jackie d’esmentar-ho i dir-ho: “Ja ho sabeu, només són persones blanques que volen pell… en el joc” i aquest mite creix. Així doncs, hem intentat alliberar-nos de la tirania de passar pel costat de l’apòcrif.

'Aprens i, de vegades, has de dir,' No estem d'acord. 'Aquest no és un text erudit', va dir Burns. 'Al mateix temps, la nostra inclinació ens atrau en aquesta direcció, i creiem que val la pena tenir una secció de sis minuts sobre el' llarg capell negre 'a l'exclusió d'un parell d'altres grans balades'.

La influència i la presència negres

The Grand Ole Opry (esquerra) i Charley Pride (dreta)

el vostre tràiler d’altesa

PBS

Els orígens de la música country no poden ignorar la influència negra, i el primer episodi fins i tot es titula 'The Rub', referint-se a la fricció o fregament entre el blanc i negre d'Amèrica. Per exemple, el banjo és vist com un instrument de música clàssica country, i descendia del llaüt africà que es fabricava a base de carbasses. 'La música country ve del sud perquè és allà on va passar l'esclavitud', afirma la sèrie.

A la sèrie, només hi destaquen un bon grapat d’intèrprets de música negra, i el denominador comú d’aquestes històries és com la raça es va convertir en un tema en el seu èxit i com van ser percebuts. Per descomptat, destacades especialistes com Charley Pride i Carolina Chocolate Drops, Rhannon Giddens, han estat adoptades al camp, però encara sembla que la inclusió continua sent l'excepció. Tot i que la sèrie no s’aventura gaire al llarg del 1996, es pregunta com hauria manipulat la importància d’algú com Lil Nas X: un raper negre i orgullós que va acabar amb els llistats del país amb el seu remix de la cançó “Old Town Road ”Amb Billy Ray Cyrus.

Cash reconeix com els comptes personals poden acolorir la història, però destaca que alguns fets no poden ser ignorats, fins i tot per aquells que desitgen el contrari.

'La meva pròpia experiència no pot ajudar a pintar el que he exposat. Eren molt generosos i tenien respecte per voler veure aquest prisma, però tothom ho tenia a través del seu prisma ', va dir. 'Els fets són fets, òbviament, encara que avui se'ns diu que no ho són, però ho són. Veient aquests fets a través de com van influenciar diferents músics i també la cohesió de la manera d’explicar la història —amb la reunió de la música apalachiana, Bob Wills i Bakersfield, el banjo africà i la música popular primerenca— van ser objecte de la peça ”.

Els primers contratemps dels artistes negres seran mencionats amb anterioritat abans que la sèrie continuï. El músic afroamericà DeFord Bailey va ser el primer músic que es va introduir al programa de ràdio Grand Ole Opry i el seu primer intèrpret negre quan es va convertir en un programa escènic. Quan va anar de gira, molts dels seus companys intèrprets blancs van haver de quedar-se amb ell quan se li va negar el servei a causa de la seva carrera. Però el 1941, en plena època de les guerres de llicències, es va negar a aprendre cançons que no eren ASCAP i va ser acomiadat ràpidament. El jutge George Hay, que va contractar per primera vegada a Bailey, va escriure al seu col·lega durant molt de temps, dient:

'Una cosa que també volíem evitar és ser sempre didàctica com si tinguéssim una agenda política ... subjacent o, com a mínim, passar de narrativa a expositiva' tu o no ho faràs '. En el gènere documental, es tracta d'unes desafiaments eviti ', va dir Burns.

'[Volíem evitar] posar el polze a la bàscula i assenyalar un rètol de neó dient què és un Hayista racista. Confiem en que el nostre públic pugui lluitar amb ells mateixos, l’afecte que desenvolupen per ell si tinguessin, i després la repulsió, que esperem que tinguin per aquesta afirmació. '

Tot i que la 'Country Music' no ens permet aprofundir en el racisme quotidià de la música i les seves millors estrelles, la veritat és actual. La combinació de cultures va originar aquest nou gènere i, tanmateix, ha evolucionat per oblidar i excloure els afroamericans. O potser Amèrica negra ha decidit deixar enrere la música country.

El cercle pot quedar ininterromput

La família Carter (esquerra), Johnny Cash i June Carter (dreta)

Museu de la família Carter, Sony

No hi ha cap argument que la història de la música country sigui complicada i desordenada, però la sèrie ofereix al gènere una legitimitat que no s'havia permès abans. No es tracta només de cançons tristes sobre una dona que abandona un home i que porta el camió de recollida, una taca de barbacoa en una samarreta blanca o qualsevol altre puntet de glib sobre el tema.

'[Tothom] va acabar sentint-se reivindicat que de sobte es donava una legítima justificació del seu treball a una música que estimava, que havia estat la seva vida, com a estudiosos, intèrprets o cantants o periodistes. No ho havien vist abans ”, va dir Burns. 'Ser un estudiós de la música country és convidar al pitjor tipus d'oprobori dels estudiosos reals que no s'atrevirien mai a deixar-se endinsar en una cosa tan habitual o de fons com aquesta'.

Stuart aprecia com la sèrie legitima la música country per a la comunitat ('Aquest film ha de ser una victòria per a ells') i la cultura general de la música country. Però, tant com el passat li influeix, espera que la sèrie revifi les mateixes històries per a la propera generació.

'Informa als nous artistes del país que probablement no saben per què hi són en primer lloc i pensa que la música country va començar amb qui el 1990. Els dóna una mirada interior al món. El meu punt sempre ha estat si es tracta de Gid Tanner i Skillet Lickers o de la família Carter, Jimmie Rogers o Luke Combs, Chris Stapleton o Taylor Swift, no importa.

'Només entra i comença a mirar al seu voltant i trobaràs alguna cosa que s'apliqui a la teva vida. Si no és així, espereu fins que es produeixi el primer divorci, o el primer tren sobre vosaltres o alguna cosa. Es parla realment de la condició humana. ”

rick and morty temporada 3 episodi 7 tràiler

Mireu un tràiler de les documentacions:



“Country Music” arriba a les 20h. ET durant vuit nits, començant diumenge 15 de setembre - dimecres, 18 de setembre i continuant la setmana següent diumenge 22 de setembre - dimecres, 25 de setembre.

Informe addicional per Steve Greene.



Articles Més Populars

Categoria

Revisió

Característiques

Notícies

Televisió

Kit D’Eines

Pel·lícula

Festivals

Ressenyes

Premis

Taquilla

Entrevistes

Clicables

Llistes

Videojocs

Podcast

Contingut De Marca

Premis De La Temporada De Premis

Camió De Cinema

Influents